Hablar de Frida Kahlo, es hablar de irreverencia, feminismo y empoderamiento. Nacida en México el día 6 de julio de 1907 bajo el nombre de Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, fue una pintora mexicana cuya vida estuvo especialmente marcada por el sufrimiento y la autosuperación, ya que, a temprana edad contrajo una enfermedad conocida como poliomielitis y tiempo después durante su juventud sufrió un grave accidente que la mantuvo postrada en cama durante largos periodos, llegando a someterse hasta a 32 operaciones quirúrgicas.
Esta mujer mexicana fue una gran luchadora toda su vida. Por ello, su obra pictórica gira temáticamente en torno a su biografía y a su propio sufrimiento. Es decir, su arte e incluso las frases de Frida Kahlo son una reflexión profunda sobre todo lo que le tocó vivir.
Hoy en día, se pueden conseguir en el mercado hasta camisetas de Frida Kahlo, ya que, fue una mujer que se convirtió en un ejemplo a seguir para otras mujeres y durante su vida fue una artista inigualable. Fue autora de unas 200 obras, principalmente autorretratos, en los que proyectó sus dificultades por sobrevivir. En este sentido, la obra de Frida y la de su marido, el reconocido pintor Diego Rivera, se influyeron mutuamente y revolucionaron el arte latinoamericano, ya que, ambos compartieron el gusto por el arte popular mexicano de raíces indígenas, inspirando a otros pintores mexicanos del periodo posrevolucionario.
Por esto, a continuación, te mencionaremos dos datos curiosos que probablemente no conocías sobre Frida Kahlo:
Siempre rechazó la etiqueta de pintora surrealista
Una de las cosas más interesantes de Frida Kahlo es que fue famosa por sus autorretratos, pero eso no fue todo lo que pintó, ya que, abordó decenas de estilos y temas en sus pinturas.
Entre los más importantes: abordó la naturaleza muerta, como en “Tunas”. También pintó escenas extrañas y oscuras que de algún modo también reflejan la tristeza y la perturbación que había dentro de su alma. “Lo que el agua me dio” es un ejemplo de ello, ya que, representa figuras y paisajes flotando en una bañera.
A menudo se inspiró en experiencias personales dolorosas, como su matrimonio tormentoso, abortos involuntarios y procedimientos médicos. Muchos de sus autorretratos mostraban heridas físicas y psicológicas, según lo afirma la Fundación Frida Kahlo.
Sus pinturas también incorporaron temas de empoderamiento femenino y fuerza de voluntad, por ello, hoy en día Kahlo es considerada un ícono del feminismo.
Además, los pintores contemporáneos, incluido el famoso surrealista André Breton, describieron el trabajo de Kahlo como surrealismo. Pero curiosamente fue una etiqueta que ella rechazó rotundamente toda su vida.
Utilizo la moda como mensaje político y como mecanismo de protesta
La irreverencia de Kahlo no sólo la trasmitió a través de sus pinturas sino también en su estilo y manera de vestir.
Frida tenía un estilo anticolonial que incluía vestidos modernos adornados con patrones con influencias mayas, rebozos y collares tradicionales, entre otros accesorios que para la época esbozaban aires de rebeldía.
Con el tiempo, Kahlo se hizo tan famosa por su aspecto único como lo fue por su impresionante obra.