La música dance nos lleva acompañando varias décadas, por todos son reconocibles y recordados esos sonidos que se han bailado tanto en pistas de baile como camino a casa, trabajo a una de las diferentes fiestas del verano en Asturias y resto de España.
La música dance ha sido parte de la cultura humana durante siglos, con sus raíces en las tradiciones africanas y afroamericanas. Con el tiempo, la música dance ha evolucionado y se ha extendido a diferentes regiones y culturas, incorporando varios géneros y estilos. En los últimos años, la música dance electrónica ha ganado una popularidad significativa, con su sonido y técnicas de producción únicos.
Orígenes
La música dance tiene sus orígenes en la cultura africana y afroamericana, donde la música y la danza eran parte integral de la vida comunitaria.
A principios del siglo XX, surgió la música jazz y blues, que incorporó elementos de la música africana y armonías occidentales. Estos géneros allanaron el camino para la música funk y disco en la década de 1970, que se convirtieron en estilos populares de música dance. La evolución de la música dance también ha sido influenciada por diferentes regiones y culturas.
La música latinoamericana, por ejemplo, ha tenido un impacto significativo en la música dance, con géneros como la salsa y la samba que incorporan elementos de la música africana y europea. De manera similar, la música india ha influido en la música dance a través del uso de instrumentos y ritmos tradicionales.
El surgimiento de la tecnología y la producción de música electrónica en la década de 1980 revolucionó la música dance. La música electrónica de baile (EDM) se caracteriza por el uso de instrumentos electrónicos y técnicas de producción, como sintetizadores y cajas de ritmos. Esto permitió la creación de nuevos géneros como el techno, el house y el trance, que rápidamente ganaron popularidad en las escenas de clubes clandestinos. EDM ha tenido un impacto significativo en la cultura popular, con artistas como Daft Punk, The Chemical Brothers y David Guetta logrando el éxito general.
El uso de EDM en películas, programas de televisión y anuncios también ha aumentado su exposición a audiencias más amplias.
La música dance contemporánea se caracteriza por la fusión de diferentes géneros y estilos, como hip-hop, R&B y pop. Esto ha llevado a la creación de subgéneros como trap, future bass y tropical house. Las redes sociales y las plataformas de transmisión han jugado un papel importante en la promoción de la música dance, con plataformas como SoundCloud y Spotify que permiten a los artistas llegar a audiencias más amplias.
Los festivales y eventos de música dance también han evolucionado, con eventos como Coachella y Tomorrowland que atraen a miles de asistentes de todo el mundo. Estos eventos brindan una plataforma para que artistas establecidos y emergentes muestren su música y se conecten con sus fanáticos.