París, 25 feb (EFE).- La Cinemateca francesa inaugura mañana la exposición «Amos Gitai, architecte de la mémoire», sobre la obra y la vida del cineasta israelí, a quien brinda igualmente una retrospectiva, que incluye el estreno francés de su último filme «Ana Arabia».
Esta múltiple manifestación, en la que el 1 de marzo Gitai (Haifa, 1959), dará una clase magistral, concluirá el 6 de julio próximo y tiene su origen en la donación de los archivos personales que hizo el director a la Cinemateca, en 2007.
Se trata de un voluminoso conjunto de documentos, fotografías, notas e imágenes que retratan con precisión cuarenta años de creación y cada uno de sus proyectos, tanto documentales como de ficción.
Dividida en cuatro partes, la exhibición va de lo más personal, íntimo y visceral, al Gitai más universal y metafísico, subraya su comisario, Matthieu Orléan, en la página web de la Cinemateca.
En la séptima planta del edificio donde tiene su sede, el homenaje a Gitai comienza con las imágenes de la Guerra de Yom Kippur tomadas por el joven estudiante de arquitectura que era el artista, cuando fue gravemente herido en un ataque sirio contra el helicóptero en que viajaba como camillero.
El recorrido de la exposición no es cronológico, sino que aspira a hacer dialogar los filmes según los temas tratados por el director en diferentes momentos de su vida.
De ahí que junto a esas primeras tomas se expongan las imágenes de «Kippur», su única película autobiográfica, en la que afrontó sus vivencias de la guerra por primera vez en el cine, ya en 2000.
El objetivo es mostrar cómo surgió el deseo de hacer cine de aquel accidente y de la guerra, y también abordar de entrada la dualidad entre realidad y ficción en su obra, relata el comisario.
Siguen sus primeros documentales, experimentales, a menudo censurados, al cuestionar en ellos la historia oficial de Israel, filmados sin florituras. El estilo de Gitai.
Todavía en Israel, la segunda sección aborda entre otros temas el conflicto con Palestina, siempre filmando «en los márgenes», en la frontera, y cuelga un conjunto de fotografías en blanco y negro hechas en 1975 e inéditas en Francia, mientras que la tercera parte revela al artista como el ciudadano del mundo que es, subraya el comisario.
Es el retrato de un hombre que ha viajado y filmado mucho sobre el conflicto israelí-palestino, pero también sobre la inmigración en Francia, la vida marginal o el antisemitismo en Alemania.
Esos son los temas que este amante del plano secuencia gusta mostrar a menudo sin cortes ni montajes, para intentar captar la realidad tal cual, con sonido propio, sin música de fondo ni comentarios.
Nuevo ejemplo de esta manera de entender su trabajo es «Ana Arabia», obra filmada en un único plano secuencia de 85 minutos, que presentó en la Bienal y la Mostra de Venecia de 2013, y que estrenará en París el 4 de junio.
La exposición, que después de París viajará a Lausana (Suiza) el próximo otoño y a Bruselas en la primavera de 2015, se cierra con el Gitai «más universal» y metafísico, confrontado a cuestiones de mitología, familiares, nacionales y a textos sagrados como la Biblia, la Cábala o el Libro de Esther.
También en París, Amos Gitai es objeto de la exhibición «Army Day Horizontal. Army Day Vertical», inaugurada este 23 de febrero en la Galería Thaddaeus Ropac Paris Pantin, con una serie de obras inéditas.
El cineasta, cuya obra ha sido contemplada en algunos de los más grandes museos del mundo, es igualmente desde principios de febrero el centro de una gran exposición en el Reina Sofía de Madrid: «Las biografías de Amos Gitai» y de un ciclo de cine programado en el Auditorio Sabatini de ese museo.